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| 晋剧，又称中路梆子，是山西四大梆子之一，也是山西省境内主要的、有代表性的剧种。晋剧，主要流行于 |
| 山西中部地区。现在，这个剧种的扩散面、流传面已到山西北部、内蒙古自治区境内、陕西北部、河北西部及 |
| 甘肃省的部分地区。中路梆子因活动范围广泛，又被称为上西梆子。这个剧种，约有近二百年的历史，它以晋 |
| 中一带的秧歌为主，并直接受蒲剧的影响，吸收蒲剧的音乐旋律，逐渐演变而成。 |
| 晋剧，盛行于清代咸丰年间，过去，这个剧种的演员多系蒲州人，即便不是蒲州籍的，演戏也得说“蒲白”。 |
| 后来，逐渐根据晋中地区广大人民的喜好，吸收了当地各种艺术的长处，经过许多戏曲艺人的丰富和发展，才 |
| 形成了独具一格的中路梆子。 |
| 清代末年，一些享有盛名的演出班社，曾先后多次赴京、津、内蒙等地活动，在演出程式上又受到京、昆等 |
| 剧种的影响，曾经涌现出了不少名艺人。近百年来，晋剧前辈艺人“三盏灯”、“万人迷”、“毛毛旦”、“ |
| 三儿生”、“说书红”、“狮子黑”等，在唱腔和做派上，都有新的创造。后来，丁果仙、牛桂英、程玉英、 |
| 郭凤英、冀美莲等人，又在唱腔、道白做派等方面，有了很大改进，使中路梆子的唱腔、表演越发具备了梆子 |
| 腔的激越粗犷的特色。 |
| 抗日战争和解放战争时期，不少艺人参加中路梆子这种戏曲形式反映现实斗争。晋绥地区的大部分剧社都是 |
| 唱中路梆子的。如七月剧社、吕梁剧社、雁门剧社等。七月剧社，曾随解放军到西安、成都、甘肃天水等地进 |
| 行过较长时间的演出活动。 |
| 新中国成立后，晋剧坚持为工农兵服务，坚持推陈出新，使晋剧艺术不断发展、不断繁荣。现在，活跃在山 |
| 西戏剧舞台上的晋剧演出团体已有数十个，晋剧的传统剧目有：《打金枝》、《蝴蝶杯》、《明公断》、《凤 |
| 仪亭》、《回龙阁》等四百个以上。如今，活跃在晋剧舞台上的著名演员有王爱爱、马玉楼、田桂兰、郭彩萍 |
| 等人。 |
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摘自《山西民俗达观》 |
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| 蒲剧，也叫蒲州梆子，起源于今日山西南部的蒲州。也有人称之为“南路梆子”，是山西四大地方剧种之一。 |
| 更是山西晋南地区的主要剧种。蒲剧的源流，目前尚未发现确切的文字记载，据传说与陕西的同州梆子同源于“挠 |
| 挠戏”。但是有一点，蒲剧的历史是悠久的。在晋南地区，现在已经发现了许多中国古代戏剧活动的遗迹，尤其是 |
| 金、元时代的舞台及演出戏剧的壁画艺术，都说明了晋南地区在元代以前，戏剧演出就已经很兴盛了。 |
| 蒲剧与晋剧、北路梆子、上党梆子，可以说是同根异枝，后面的三种剧种，都曾受到过蒲剧的影响，有些，则是 |
| 在蒲剧的基础上发展起来的。蒲剧的特点是善于表现慷慨激昂、悲壮凄楚的英雄史剧。近百年来， 蒲剧舞台上有杨 |
| 老六、孙广盛、王存才、景留根、曹福海等著名演员出现。后来，又有阎逢春、杨虎山、筱月来、 张庆奎、王秀兰 |
| 等著名演员在蒲剧舞台上享有盛名，使蒲剧在晋、豫、陕、甘、宁等部分地区，甚为流行。在演唱与演奏风格上，吸 |
| 收了秦腔的不少优长，使蒲剧大大地向前跨进了一步。 |
| 如今，蒲剧除去著名的老演员以外，新秀不断涌现，任跟心就是其中最为著名的代表，被授予表演艺术家的称号 |
| 。《窦娥冤》已被拍成电影戏曲片。 |
摘自《山西民俗达观》 |
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| 北路梆子，又名“上路戏”，山西著名剧种之一。它的活动地区，在山西北部南起十岭关、北至雁门关的忻州、 |
| 代州一带，后来，又流传于张家口、包头、呼和浩特等地。北路梆子，据传是由蒲剧发展演变而来的。北路梆子的 |
| 演员，过去都系蒲州人，道白也说“蒲白”，即使本地人招收“娃娃班”，也请蒲州老师教戏。直到现在，北路梆 |
| 子老艺人中还有“北路梆子学在蒲州、红火在崞县、忻县、东西两口”的说法。 |
| 北路梆子的形成虽和蒲剧关系密切，但北路梆子的剧目内容、表演手法、音乐旋律与蒲剧却大不相同。北路梆子 |
| 有着自己的独特风格，它形成了一种高亢激越的腔调，表演中强悍有力，而且音乐节奏慷慨，表现了晋西北人民的 |
| 性格特征。抗日战争期间，北路梆子因受日本侵略军的摧残而中断，在北路梆子历史上，形成了一段特殊的空白。 |
| 许多北路梆子艺人被迫转业或被残害。名艺人十三旦等，全家在当时的崞县被杀害。名艺人贾桂林隐姓埋名做了家 |
| 庭妇女，九岁红高玉贵赶了大车，也有一些艺人改唱了中路梆子，使北路梆子濒于灭顶的危险境地。 |
| 一九五四年，在山西省第一届戏曲会演时，党和政府才方请脱离舞台生活十八年之久的名艺人“小电灯”贾桂林 |
| ，名艺人“九岁红”高玉贵重返舞台，重新组织了北路梆子剧团，使北路梆子在中断了十余年后得以复活，获得了 |
| 新的生命。如今，在晋西北一带，北路梆子作为主要剧种流传，发展，成为这一带人民群众喜闻乐见的剧种扎根于 |
| 这里的城乡。北路梆子《金水桥》已拍成彩色电影戏曲片。 |
摘自《山西民俗达观》 |
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| 上党梆子，因发源于“上党郡”而得名。这个梆子戏，是晋东南地区的主要剧种。当地人称上党梆子为“大戏” |
| ，而把上党落子称为“小戏”。也有人把上党梆子称为“东路戏”或“上党宫调”。 |
| 相传，上党梆子最早的一个戏班叫“鸣凤班”。据说，在明朝末年，阳城县有一个女子叫“凤仙”，自幼喜爱 |
| 戏曲。这个女子出嫁时，嫁给了晋城的姓史的，与姓史的叫翱鸣的共同成立了戏班，取两人名字各一个叫为“鸣凤 |
| 班”。清代道光年间，上党地区的大戏班逐渐增多，这些班社的发展比较快，而且逐渐形成一种上党梆子特有的风 |
| 格、旋律，并培养出了一些知名的演员。清代咸丰、同治年间，成为上党梆子的极盛时期。后来，逐渐有些名艺人 |
| 出现。其中，段二淼、郭金顺、金疙瘩是这个剧种在这个特定历史发展阶段的代表人物。 |
| 上党地区，由于地理、交通条件的限制，长期以来，只流传于山西东南部的十几个县境内。由于这个剧种活动地 |
| 域的局限性，就形成了它浓郁的地方色彩和乡土气息。 |
| 上党梆子具有粗犷、健康的艺术特色。台步、身段都有淳朴古老的特点，唱腔、音乐高亢、委婉、活泼，曲牌丰 |
| 富，每种唱腔各有各的乐器和上演剧目。 |
摘自《山西民俗达观》 |
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| 太谷秧歌剧,也称为祁太秧歌,起源于太谷的民间小戏,流行于晋中地区及太原附近的清徐县、交城县、文水县等 |
| 地。秧歌，应是插秧季节的歌，在这里， 应解为农村伴随农事活动在民间传唱的民间小调。
当时，有“闹秧歌”之 |
| 说，后来，把舞蹈、说唱、表演、道白结合起来成为一种“秧歌剧”，人们称之为“地秧歌”、“过街秧歌”。 |
| 这种小戏在民间流传越来越广，成为“秧歌剧”，成为当地群众逢年过节的文艺活动形式之一，而且向着小戏的 |
| 戏剧化方向发展，有了简单的情节。在清代光绪年间，太谷秧歌走上了舞台，当时演出的《翠屏山》、《吃瓜》、 |
| 《杀嫂》、《当板箱》、《卖绒花》、《卖元宵》等，都成为老百姓喜闻乐见的剧目。 当时的戏班，以“风搅雪” |
| 班、“锦梨园”班最为著名。抗日战争期间，晋西北革命根据地的剧社，开始用太谷秧歌的曲调编演剧目。 |
| 新中国成立后，为了使这一戏剧之花得到新生，当时的榆次专员公署曾经组织太谷、祁县、运城、
文水的老艺人 |
| 建立了“祁太秧歌研改社”，改编、演出了一批传统的剧目。一九五五年，晋中地区集中老艺人成立了秧歌剧团，十 |
| 五年之后，太谷县又成立了“太谷秧歌剧团”，使这一剧种有了新的活力。 |
摘自《山西民俗大观》 |
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| 流行在山西东南的左权县境内，是这个颇具特色的地方戏曲剧种。左权小花戏，起源于正月十五“闹红火”中 |
| 的“文社火”。“文社火”中的两个小男孩，装扮成剧中人物穿上衣衫裤，跟在社火后面扭、唱，由此开始了小花 |
| 戏的雏形。后来，逐渐发展成为《观灯》、《铲菜》等边歌边舞的地方小戏。一九二一年以后，又出现了有各种角 |
| 色的《打樱桃》节目。 |
| 一九三七年后，左权县作为我方根据地，当时借着这一种文艺形式宣传群众，组织群众抗日，对左权小花戏进 |
| 行了利用、改造、提高。左权县的各级政权都以“小花戏”的名字成为一种固定的文艺活动形式。后来，像《小放 |
| 牛》、《上冬学》、《回娘家》、《四季忙》等剧目，成为教育人民，鼓舞士气，打击敌人的有力武器。左权将军 |
| 牺牲后，辽县更名为“左权”县，小花戏在老解放区就更有了生命力，直到今日。 |
摘自《山西民俗大观》 |
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| 是流传在山西南部黄河岸边的万荣县境内的一种民间舞蹈艺术。同时，万荣花鼓也在晋南地区的河津、浮山、稷 |
| 山、翼城、闻喜等境流传。由于涉及地区广，被人们称为晋南花鼓。 |
| 相传，“万荣花鼓”的祖籍在安徽凤阳。凤阳人于明朝初年外出逃荒卖艺，才把“花鼓”传入万荣。在万荣，经 |
| 过当地劳动人民的加工改造，逐渐形成了自己的风格，并搬上了舞台。 |
| “万荣花鼓”的打鼓动作淳朴、健美，感情豪放。“花鼓”中，鼓的表演分成高鼓（胸鼓）、低鼓（腰鼓）、
多 |
| 鼓（一人身上带六只或七只鼓，一边舞蹈一边上下击鼓），花鼓的伴奏乐器，只用大锣、铜钹等打击乐器，
鼓点主 |
| 要有“一点油”、“紧三锤”、“四锤”、“流水”等几十种。 |
| “万荣花鼓”的敲鼓动作灵活多变，大动作中又有许多小动作。比如小点头、勾捶、拐捶等，紧打紧收。而且，花 |
| 鼓动作与队形不断变化，多用“枣心”、“白菜卷心”、“龙摆尾”、“连环套”等，原地跳时，多用“吸腿单跳 |
| 步”左右勾脚等。 |
| “万荣花鼓”曾两次到北京参加全国民间艺术调演，受到周恩来、陈毅、贺龙等中央领导的亲切接见与好评。 |
摘自《山西民俗大观》 |
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| “二人台”，产生并流行于山西北部河曲县、内蒙古西部地区，是一种活泼、欢快、表演形式简便易行的地方戏 |
| 曲。二人台，在大同市、雁北地区颇为流行，在华北地区也很有影响。 |
| 二人台兴起于清朝末年，至今已有近百年的历史。由于二人台植根于当地人民群众的丰厚土壤之中，所以，它的 |
| 内容较多地反映了人民群众的现实生活和情趣。 |
| 二人台音乐旋律高亢粗犷，曲调起伏跌宕，音调相声主实、自然、活泼、动听，乡土气息浓郁，很受当地群众和 |
| 省内各界人士的喜爱。二人台的伴奏乐器，以横笛、四胡、扬琴、四块瓦为主，在这几件乐器配音后，就形成了很有 |
| 特色的韵味无穷的戏曲音乐。 |
| 二人台的优秀传统剧目有《走西口》、《打樱桃》、《挑菜》、《卖碗》等。二人台剧种虽老，但却充满了青春 |
| 的活力，近年来，二人台已在山西北部与中部地区风靡一时。 |
摘自《山西民俗大观》 |
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| 晋南迷胡，也名“曲子”，“清曲”。流行于临猗县、运城市、永济县、万荣县等二十余县。 |
| 迷胡戏，相传是晋南民间土生土长的戏曲剧种。也有传说是清代从陕西传人，受到蒲州梆子的影响，又吸收当地 |
| 民歌，由地摊子说唱艺术逐渐发展起来的。 |
| 历史上的迷胡戏，曾经在清代道光年间演出过《卖布》、《刘秀走南洋》、《拾万金》、《三进土》、《古城会 |
| 》等十余出折子戏。影响甚大。 |
| 清代光绪年间，赵连城等民间艺人组织职业班社，吸收了蒲州梆子的帽翅、水袖、手帕技巧和间板、滚白、流水 |
| 等板式，取长补短，出现了一批艺人，甚至“敢于和蒲州梆子抗衡”。 |
| 抗日战争中，开始出现了反映现代生活的节目《查路条》。而且民众剧团演出了《夫妻识字》、《大家喜欢》等 |
| 剧目，为以后迷胡戏的发展奠定了基础。 |
| 一九四九年以后，临猗县、晋南地区的迷胡专业剧团成立，培养出了程根虎、卫本善等一大批演员，演出了一大 |
| 批剧目。 |
| 晋南迷胡戏的唱腔属曲牌体，素有七十二大调和三十六小调之说。历年搜集整理大小调二百多个，代表性的大调 |
| 有《金钱》，小调有《岗调》。在表现沉痛、悲哀的感情时用《西京》、《哭纱窗》等。表现活泼、欢快气氛时用 |
| 《割韭菜》、《剪花调》等。表现快乐、升平景象时用《十里墩》、《戏秋千》等。表现急躁、紧张情绪时多用《 |
| 紧述》等。表现说理、规劝时多用《琵琶调》、《勾调》等。描写景色时多用《四平》、《一串铃》等。 |
| 迷胡戏伴奏乐器，文场以板胡、三弦、二胡、笛子为主。琵琶、扬琴、柳琴、阮及唢呐、海笛、闷子、横箫等辅 |
| 之。五十年代以后，加了提琴等西洋乐器，打击乐器已发展到十多种，有板鼓、字板、梆子、碰铃、大小云锣、堂鼓 |
| 、定音鼓等。 |
| 传统剧目大多是三小戏，已有《张连卖布》等戏一百八十余出。而且，《涧水东流》、《一颗红心》已被拍摄成 |
| 为电影戏曲艺术片。 |
摘自《山西民俗大观》 |
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